《工作排毒》的作者是逗點這間「一人出版社」的社長陳夏民。因為熱愛書籍而獻身出版的他，曾經滿懷熱血地為夢想奮鬥，結果卻燃燒過度，搞到身心瀕臨炸裂。痛定思痛後，他揪出了過去工作中的「毒」，以防自己重蹈覆轍。而這本書就是他的排毒精華。如他形容的，這是本寫給自己的復健手冊：
這一本書，是寫給我自己的復健手冊，一方面提醒自己不要忘記當初為什麼會變得那麼狼狽，同時也想提醒有緣讀到這本書的人，希望你們趨吉避凶，不要遭遇身心的職災。
書中提到了許多熱血工作者很容易踩到的誤區。在這個工作與生活、努力與過勞界線逐漸模糊的現在，本書確實是一個很好的提醒。以下想從工作、協作與規畫這三個點來談談這本書，為你的工作「排毒」。
Table of Contents
【好好工作】
別誤會，這邊說得好好工作，並不是要你全心全意為工作付出。很多時候，過度燃燒的後果是很可怕的。印象很深的是看到陳夏民說他曾一度連看到書都會想吐：
一進書店，看見書櫃、平台上滿滿的書籍，只覺得自己站在傳統菜市場正中間，被無數蒼白濕潤的生肉所包圍，除了噁心還是噁心。
為了避免這種「職災」再現，陳夏民理出了許多方法。這邊分享兩個我很認同的點。
〔不要被工作定義〕
陳夏民提到，很多人之所以會成為工作狂是因為他們把工作當作「自己的分身」。深怕要是表現不好，大家就會認為本體很爛。許多人被這樣的思維綁架，只好拚命工作。甚至把過勞當成是種「勳章」。
然而，工作並不能定義你。工作表現不佳，不代表你就是個爛人。「我」與「工作」不該是個連體嬰，而是兩個獨立的個體。如果為了工作把自己搞到身心俱疲，甚至原本喜歡的事都做到噁心、憤怒。那到底是為誰辛苦為誰忙呢？
〔保持志業與生活的距離〕
像陳夏民這樣因為愛書而走向作書的職涯乍看很讓人羨慕。但把興趣當工作其實有時候很危險。陳夏民提到，因為興趣就是工作，原本興趣的時間自然就會轉為工作，兩者之間的界線就會日漸模糊。這樣的後果，往往就是超長的工時與炸多的壓力。很多人甚至因此由愛生恨。因此，陳夏民說認為：
志業與生活間必須保持界線，不能永遠黏在一起。再怎麼喜愛的東西一旦變成了生活的全部，自然而然就會變質，讓你膩了。
很認同陳夏民說的，熱血也是需要「計算」的。給志業與生活一點空間，彼此都能過得更好。能把興趣當工作是種幸運，不要讓它變成是一種詛咒。
【好好協作】
上面談得比較偏自我管理的部分。但工作不是只有處理好自己就好，所以接下來想分享些書中關於協作的撇步。
〔懂得放權〕
很多時候一個人會過勞，往往是不放心把手上任務交給別人做。陳夏民說，過去的他總有種控制狂性格，會把所有事情親自一把抓。希望一切都可以照自己想像的藍圖走，害怕別人的「錯誤」想法會毀了逗點這個品牌。
然而，他後來發現，許多自己從頭緊盯到尾的書，其實也沒做得多好。反而是夥伴一開始的提案有可能成功率更高，卻被他的控制慾捏息。於是他開始放手。只要先把彼此的任務範圍劃分清楚，並分配好進度，之後就只會丟訊息確認，不再隨意插手。這樣做之後整個人輕鬆多了，而且成品的效果往往更好。
所以當你覺得忙不過來時，可以想想這些任務真的非我不可嗎？練習找幫手，把任務交給適合的人做，工作反而可以事半功倍哦！
〔八十分就好〕
很多人在工作時會陷入所謂「完美主義」陷阱。雖說追求完美不是件壞事，但很多時候，一個專案會需要很多人所共同協作才能完成。在這種時候，一個人的堅持往往可能毀掉整個作品。
像陳夏民就說，他在業界常看到很多內容很棒，但外表呈現差到爆的作品。好奇追問了原因，得到的答案往往都是因為作者太堅持作品要「完美」，死拖活拖到最後一刻才交稿。結果設計師的檔期都得重敲，甚至連文案都拖到要壓死線了才弄好。根本沒有來回修整的空間。結果一個好作品就這樣白白被浪費了……
有鑑於此，陳夏民認為在合作的時候，其實只要每個人都做到八十分，組合起來的效果反而會更好。在有限度的情況下要求，讓每個工作環節都留有餘裕，才是優秀的協作者！
【好好規劃】
最後這邊想聊聊工作中關於規劃、創造的部分。
〔善用三分鐘法則〕
「三分鐘熱度」常被拿來形容一個人沒堅持、沒定性。然而，從小總被形容是三分鐘熱度的陳夏民卻鼓勵大家加入他的「三分鐘熱度王國」。在他看來，三分鐘熱度其實是個很好的「微測試」，能讓自己多角接觸，從而知道哪些東西適合自己，那些東西與自己不那麼搭嘎。如他說的：
如果沒經過那股衝動並後悔，我們怎麼會知道自己沒有某種才能呢？如果能夠因此有所感悟並趕快放棄眼前的事，不僅是值得鼓勵，更是保護自己不會壞掉的重要機制。
很多人因為被「堅持」綁架，硬逼自己去做不適合的事情，到頭來卻沒換到什麼好處，只是徒然折磨自己而已。因此，陳夏民形容三分鐘熱度其實是種護身符，能保護自己不要為了市面上各種「努力」的話術而賠上身心的健康。
〔用限制召喚創意〕
創意發想是件苦差，很多人雖然勞心勞力卻效果不彰，突然虛耗身心。關於這點，陳夏民認為，靈感與創意需要施加一點「限制」才能被激發出來。像他在做出版時，為了有效率地發想創意，會有意識地給自已設下許多限制。例如只能用某幾個顏色印封面、限定頁數等。
關於限制，陳夏民做得最絕的地方大概是逗點書籍的文庫本規格。之前只覺得逗點的書怎麼都那麼小巧可愛。讀了這本書才知道這是陳夏民在多方探索後，給自己設下的限制。透過這樣有意識的限縮，才不會讓自己不會陷入選項過多的泥沼中，進而激發創意。
關於限制激發創意這點我滿認同的。像是我的內容創作也都有設定一些「規格」。比如部落格文章要控制在 3000 字附近、每個段落字數要盡可能均勻等。雖然有時候寫得太爽會覺得刪減起來好痛苦。但事實證明，這樣的要求確實讓文章調性更一致，而且很多時候就是因為這樣的限縮，才能逼自己理出更好的寫法。不會在無邊無際的文字海中迷航。
【後記】
之前曾介紹過陳夏民的《飛踢，醜哭，白鼻毛》和《讓你咻咻咻的人生編輯術》。很少追一個人的作品追得那麼勤，算是小粉絲了吧。必須說陳夏民的文字真的很無厘頭又很幽默，而且總是灌入滿滿的真誠，讀來非常舒心暢快。
其實本來覺得這本書跟我沒很相關，因為我壓根不是工作狂。作為科技業螺絲釘，能早下班當然是早下班。回家後更是能不碰工作就不碰工作。不過讀著讀著卻也默默地覺得很有共鳴。裡面提到的許多工作誤區，真的是不管什麼產業都很容易踩到的。
另外，這本書我覺得這本書也可以當作我經營自媒的一個「預備」提醒。其實現弄這些內容生產，確實有點把興趣當工作的味道了。雖說一直有踩住某些底線（像是不熬夜趕稿），但的確每周都有在趕進度的感覺。有時候一不小心加了班，或周末有活動，就會擔心、緊張時否能如期更新。
但正如陳夏民說的，保有餘裕才能讓靈感進來，進而創造出更多可能。這點我想對內容生產者來說更是如此吧。想到《留白工作法》中白色空間的概念。覺得這真的是我必須修習的功課。
話說回來，這本書談的其實遠不止這些。雖說小小一本，但討論到的面向其實超級廣。像我就很佩服書中「無法被取代等於無法流動」的概念，真的是站在很高的格局去看待「推書」這件事。然後他對經營品牌不要數據綁架的說法也很發人深省。很愛他說的這句：
不要被鏡子上的倒影給影響了。真正跳舞的人是自己啊。
不過，我最喜歡的部分大概是陳夏民說他希望逗點這個品牌可以給人「見書如見人」的感受。覺得這是個很好的理念，希望我的文章也能給人「見文如見人」的感受（笑）。總之，這本書不管在工作或者是經營自媒上都給我很多啟發。就算覺得自己不是工作狂也可以讀，不要錯過了！
你可能也會有興趣的文章：
↓↓也歡迎大家來追蹤〈姆斯的閱讀空間〉的臉書、哀居和Podcast↓↓
